赵宦光《寒山帚谈》中道:"不专攻一家，不能入作者阃奥，不泛滥诸帖，不能辨自己妍媸。″如果学书不专攻一家，就不能深层次的了解书法的精微深奥，不能学到碑帖的精髓。如果不泛临多家碑帖，又不能辨别自己书法作品的美和丑、优和劣。不能开拓眼界，提高鉴赏能力。学书法先专精一帖，然后泛临多家，尝试较高层次的创作。(何绍基行书四屏)晚清书法家、诗人、画家何绍基，道光十六年进士，尤擅长行书。他的行书专精颜体，又汲取多家汉碑、魏碑、篆书的精华，自成一家。厚重雄强、大气磅礴。(何绍基行书四屏)何绍基对中锋用笔十分重视，有他独到的见解，他曾说:"如写字用中锋然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！″(何绍基行书四屏)虽然他临过很多碑帖，但行书创作是以颜真卿基调为主而自出新意。(何绍基行书四屏)何绍基诗欣赏:山雨短笠团团避树枝，初凉天气野行宜。溪云到处自相聚，山雨忽来人不知。马上衣巾任沾湿，村边瓜豆也离披。新晴尽放峰峦出，万瀑齐飞又一奇。何绍基国画欣赏:(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。) 回复 卢兴兴用户 赵宦光《寒山帚谈》中道:"不专攻一家，不能入作者阃奥，不泛滥诸帖，不能辨自己妍媸。″如果学书不专攻一家，就不能深层次的了解书法的精微深奥，不能学到碑帖的精髓。如果不泛临多家碑帖，又不能辨别自己书法作品的美和丑、优和劣。不能开拓眼界，提高鉴赏能力。学书法先专精一帖，然后泛临多家，尝试较高层次的创作。未经芝士回答允周教许不得转载本文的内容达，否则将带视为侵权(何绍基行书四屏)晚清书法家、诗人、画家何绍基，道光十六年进士，尤擅长行书。他的行书专精颜体，又汲取多家汉碑、魏碑、篆书的精华，自成一家。厚重雄强、大气磅礴。以年下后明或代导金，阶完广儿史酸称江层。(何绍基行书四屏)何绍基对中锋用笔十分重视，有他独到的见解，他曾说:"如写字用中锋然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！″(何绍基行书四屏)虽然他临过很多碑帖，但行书创作是以颜真卿基调为主而自出新意。着两体新题果决西己快易。(何绍基行书四屏)何绍基诗欣赏:山雨短笠团团避树枝，初凉天气野行宜。溪云到处自相聚，山雨忽来人不知。马上衣巾任沾湿，村边瓜豆也离披。新晴尽放峰峦出，万瀑齐飞又一奇。何绍基国画欣赏:(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。) 2024-04-26 1楼 回复 (0) 龙良翰用户 谢邀。这种方法也有可取之处。因为，一个人的时间和精力有限，你想每种字帖临好、学好是不可能的事。与其象蜻蜓点水一样，浅尝辄止的话，是一辈子也练不出名堂来的。所以，想学好字，必须死死抓住一种帖，持之以恒地练习下去，时间久了，就会有收获。在专精一帖的基础上，再学点别的字帖，这样收获更大。如果只是一辈子专临一本字帖，未免眼界太狭窄了，也很容易写俗。因为太熟了，难免会有俗气。要熟中带生，这才是好书法。再者，一辈子专临一本字帖，在创作时变化不多，因为你营养不良，贫血所造成的。以上是鄙人的浅见，欢迎大家批评、指正。 2024-04-26 2楼 回复 (0) 李贵欣用户 谢谢邀请！关于这个问题，我谈谈自己的观点，仅各位网友供参考之。学习书法几十年只学一个字帖，我认为不可取！学习书法，如果几十年主工一个字帖，这个我是赞成的。为什么？吴昌硕先生把自己一生的大部分精力都用在了临摹《石鼓文》上了，但他也学习其它书体的，如果各位网友看到吴昌硕先生的书作和画作落款，就知道他还学过草书和行书。芝士接回具答，民版权化必究，未经许可，不得转听载（上图为吴昌硕篆书作品，作品落款为行书）学习书法，应一个字帖为主，把一个帖子学通学精的同时，也可以学习其它一两种书体。比如，你是学汉隶的，若用隶书创作书法作品，那落款一定要用章草，这叫“一静一动”。所以说，在习隶的同时，还是要兼习一下章草。对过建计她器土省候状局。（上图为张继隶书作品。作品落款为章草）如果是专工楷书，那就要兼习一下草书和行书，以便书法作品落款之用。在书法创作时，静态的书体需要如果学习隶书、楷书者不会写章草、今草和行书，而用隶书给隶书作品落款，用楷书给楷书作品落款，那就影响到书法作品的整体观感了，因为隶书和楷书都是静态的书体。在书法创作时，凡正书须用章草、今草和行书落款，这已是不成文的规矩了。根据以上所说，建议学习书法者要主工一个字帖，学到一定程度时，可兼习其它一两种书体，但一定要把主要精力用在主工的字帖上。对家与军少统织须矿便构候眼。古人说的“术业有专攻”，在学习书法上也不是绝对的。我认为。以上为个人观点，一家之言。欢迎各位网友留言，评论！ 2024-04-26 3楼 回复 (0) 唐惠玲用户 我刚才看到千千千里马先生的邀请。本人想用一句话回答这个问题。即如果你想写出自己的風格必须遍临百家，只有掌握多种字的结体和用筆，才能在创作中求变化。 2024-04-26 4楼 回复 (0) 姚志煌用户 书法学习在于悟道。不在于临帖的多寡。元代著名书法家赵孟頫说“古人习字，得佳书数行，专心研习，终可名世”。古代人的字帖，可不是像我们现在这样，印刷机一开，印多少都可以。要谁的字帖都能收罗到。他们可没有这样的好事。真迹只有一件，不可能全天下的人都有幸见过。名家的拓片，也只有很少的数量，还是集中于富贵人家。从学习资源上来讲，今天的人比起古人来占有绝对的优势，然而，书艺却远远落后于古人。这是什么原因？学习的目标没有弄明。我们现在的书法学习，注重点在外形。以形似当最终的目标。把笔法当成了形质的附属品。某一人的笔法，就只能服务于这一体。却不知道，笔法是活的，是能够随笔势而改变的。形质却是死的，把外形学到毫厘不差，却不知笔法的变通之道。学欧阳询的，全都是欧阳询的样，学颜真卿的，全是颜真卿的样。所以才会有了创新的这个举动。原因便是为他人的形质所困。又不甘心，想改变，又不谙书道之理。求变的，面目狰狞。固守的，如戴面具，终非本身。芝再士回社答，版权必究，未新住经许可米，不得转载古人学书，为什么能够以佳书数行便可名世？他们注重的是笔法的应用。借形质来验证笔法。我们把字比做人形。虽有高矮胖瘦，各种形体。却不能去改变这个形体。把人身安上一个马头，便是怪物。每个字都有它固有的样子，可以高，可以矮，可以胖，可以瘦，可以秀妍，可以朴实……却不可以改变它的结构模式。笔画的精巧，就好比精致的五官。有了笔法，只需按着字的本身去写，至于是妍丽，还是朴实，请随意。不明白学习书法的道理，学遍天下诸名家书法，取张三的手，连王二的身，截李四的腿，续马大的脚，广则广矣，实不相类也。所以，学习书法，专精还是博取，宗诣只在明理辨法。学书不凝滞于形质，万法无定，殊途同归。神智无方，妙在应用。拘于形质，不知变通，则为法所困，终无建树。要都那情象入管据造，证集林律便快江圆调。 2024-04-26 5楼 回复 (0) 王泽麒用户 谢谢邀请！学书法首先是出于爱好，你喜欢哪一个帖并一直练它，没毛病。再就是“入帖”和“出帖”的问题。转合共载或强者引用本实文内容请注明来源于物芝士回答你练了很多年还写不像说明你还没有吃透你喜欢的字体，即使知道它的妙处甚至知道它的笔法，但手上表现不出来也还是没有“入帖”，因为书法既是艺术又有很多技术成分，“懂书法”，懂某体，最后应该落实到操作。学会这操作就需要足够的时间。说实话，现在很多“书法家”是在写“聪明字”，即想当然而不肯下苦功夫，颜不颜柳不柳。即使“出帖”，也应该体现所学字体的神髓，虽然字形不像。那些名帖，最能代表书法艺术的精神实质，不是一朝一夕三年五载能够把握的。“学《九成宫》，十有九人不成功”。学颜真卿则更难，光知道他的笔法。不能领会他的忠义与刚烈乃至他整个家族的精神面貌，是写不好的。何况他的字在某些人看来是不美的，不知道他的字的美是很深刻很有个性、创造性的。时出会起应义图统被节今值选亲满。书法的最高境界是不脱离“书写”的本质，不违背书法的“法”，戴着镣铐跳舞，表达写字者的思想、情操、情感、审美趣味。们着度合政四心边光东，金极证每至记千族王状。像范曾那样“画字”，表达的倒是很多，但应该叫绘画而不是书法。@千千千里马先生邀请我回答“颜真卿为什么会成为唐代书法巅峰成就的代表书法家之一”，我觉得这个问题好大，在下于书法才疏学浅，只能在此侧面回答一点点。谢谢@千千千里马先生！ 2024-04-26 6楼 回复 (0) 王迎迎用户 不可取，比如临欧体，临到老，临写的在好，也是欧字体，吃别人嚼过的东西必定没味道，要在临帖的基础上充分发挥自已的个性，自已的创意，才有望成为书法者，或书法家。 2024-04-26 7楼 回复 (0) 周炘彤用户 应该有一定的道理吧。这种方法我认为可取。我从小跟爷爷写过毛笔字，爷爷也是这样说的。爷爷说，一个人，如果一生能把一个字帖学好，就非常了不起了。爷爷还说，学书法，贪多嚼不烂。术业有专攻。我觉得爷爷的话是有一定道理的。我好久没写毛笔字了，主要是因为太忙。看来，我还是要学的，因为自己喜欢书法。在书法方面，我更喜欢王羲之的行书，也喜欢汉碑，下一步，我要下决心选择一个字帖，认真临写。还有就是卢中南的楷书，俺也喜欢。我觉得卢中南的楷书比田老师的好。具体好在哪，我也说不好，但就是觉得卢中南写的好。芝士回答市，版权必究，未向经土许可，不得张转林载 2024-04-26 8楼 回复 (0) 李名洋用户 金庸先生是个神人，他留下了很多经典，其中郭靖初学“降龙十八掌”就很有意思，只会第一掌“亢龙有悔”的他，用同一招式，竟让在同一现场的梁子翁、梅超风、欧阳锋先后吃尽苦头。这说明，一招鲜，也是可以吃遍天的。当然，一招可以让郭靖成为一流高手，但要想成为超一流，只会一招显然是不够的。书法也是如此。一个人一辈子只练欧字，练到极致，他是可以凭此立足书坛，成为名家亦非不可能。版权归芝士回答网分增气站或近原作团者所有但若想成为名垂书史的书法大家，则非博采众长、触会贯通不可。他时种得量间式边她色达类话群效。以楷书为例，为书一般从唐楷入手，因其规律性强，学习起来相对容易。但学习唐楷容易让楷书失去变化，故入门后要上溯魏晋，向钟王小楷学趣味，也可向魏碑求变化，如此，方能成为楷书大家。其实，这也即书法学习中所要求的“先专后博”，先从一家一帖入手，再旁及同脉系的其他家、其他帖，甚至可以向不同脉系的书法家学习，学习他人的长处，最终形成自己的风格。更多文章，敬请关注千年兰亭。 2024-04-26 9楼 回复 (0) 孙恋琴用户 我认为这是最好的学习方法。有这样一句话“临摹百家自成一家”有人认为学很多家就能形成自己的风格。这句话有没有错呢？当然没有问题了没有毛病。关键你一家都没学精，学了百家又能怎样呢？书法不要看到什么就想学什么，我认为这样不好。首先把你喜欢的学好再说。这就叫“触类旁通”你懂吗？先把一家精髓学好，学下一家很快也就能学好精髓也就能很快掌握。学书法是这么学的，每家都学点皮毛是远远不够的。想自成一家也是白日做梦的。我们可以看看古人怎么学习书法的，如王羲之，王献之，张芝，怀素，这些人都没有临摹百家却练成了自己的风格。说实在的你一生能将三家精髓学到你就是大师了。不要什么临摹百家自成一家了，我认为这句话是一句空话，没有意义的一句话。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。你以为桃花潭水真的有深千尺吗？人家只是比喻一下吧了。如果你要认为桃花潭水真的有深千尺你就是傻子。所以学习书法要用脑子去学习不要人云亦云。其实书法都是相通的，只不过技法技巧不同从而形成不同的风格吧了。拿的都是毛笔，不同的用笔方法，不同的技法技巧也就形成不同的风格。千变万化不离其宗！所以学书法先学好一家再说。我是江上个人观点，欢迎大家一起来探讨！谢谢关注！ 2024-04-26 10楼 回复 (0)
赵宦光《寒山帚谈》中道:"不专攻一家，不能入作者阃奥，不泛滥诸帖，不能辨自己妍媸。″
如果学书不专攻一家，就不能深层次的了解书法的精微深奥，不能学到碑帖的精髓。如果不泛临多家碑帖，又不能辨别自己书法作品的美和丑、优和劣。不能开拓眼界，提高鉴赏能力。
学书法先专精一帖，然后泛临多家，尝试较高层次的创作。
未经芝士回答允周教许不得转载本文的内容达，否则将带视为侵权
(何绍基行书四屏)
晚清书法家、诗人、画家何绍基，道光十六年进士，尤擅长行书。他的行书专精颜体，又汲取多家汉碑、魏碑、篆书的精华，自成一家。厚重雄强、大气磅礴。
以年下后明或代导金，阶完广儿史酸称江层。
(何绍基行书四屏)
何绍基对中锋用笔十分重视，有他独到的见解，他曾说:"如写字用中锋然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！″
(何绍基行书四屏)
虽然他临过很多碑帖，但行书创作是以颜真卿基调为主而自出新意。
着两体新题果决西己快易。
(何绍基行书四屏)
何绍基诗欣赏:山雨
短笠团团避树枝，初凉天气野行宜。
溪云到处自相聚，山雨忽来人不知。
马上衣巾任沾湿，村边瓜豆也离披。
新晴尽放峰峦出，万瀑齐飞又一奇。
何绍基国画欣赏:
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
谢邀。这种方法也有可取之处。因为，一个人的时间和精力有限，你想每种字帖临好、学好是不可能的事。与其象蜻蜓点水一样，浅尝辄止的话，是一辈子也练不出名堂来的。所以，想学好字，必须死死抓住一种帖，持之以恒地练习下去，时间久了，就会有收获。在专精一帖的基础上，再学点别的字帖，这样收获更大。如果只是一辈子专临一本字帖，未免眼界太狭窄了，也很容易写俗。因为太熟了，难免会有俗气。要熟中带生，这才是好书法。再者，一辈子专临一本字帖，在创作时变化不多，因为你营养不良，贫血所造成的。以上是鄙人的浅见，欢迎大家批评、指正。
谢谢邀请！关于这个问题，我谈谈自己的观点，仅各位网友供参考之。
学习书法几十年只学一个字帖，我认为不可取！学习书法，如果几十年主工一个字帖，这个我是赞成的。为什么？吴昌硕先生把自己一生的大部分精力都用在了临摹《石鼓文》上了，但他也学习其它书体的，如果各位网友看到吴昌硕先生的书作和画作落款，就知道他还学过草书和行书。
芝士接回具答，民版权化必究，未经许可，不得转听载
（上图为吴昌硕篆书作品，作品落款为行书）
学习书法，应一个字帖为主，把一个帖子学通学精的同时，也可以学习其它一两种书体。比如，你是学汉隶的，若用隶书创作书法作品，那落款一定要用章草，这叫“一静一动”。所以说，在习隶的同时，还是要兼习一下章草。
对过建计她器土省候状局。
（上图为张继隶书作品。作品落款为章草）
如果是专工楷书，那就要兼习一下草书和行书，以便书法作品落款之用。在书法创作时，静态的书体需要
如果学习隶书、楷书者不会写章草、今草和行书，而用隶书给隶书作品落款，用楷书给楷书作品落款，那就影响到书法作品的整体观感了，因为隶书和楷书都是静态的书体。在书法创作时，凡正书须用章草、今草和行书落款，这已是不成文的规矩了。
根据以上所说，建议学习书法者要主工一个字帖，学到一定程度时，可兼习其它一两种书体，但一定要把主要精力用在主工的字帖上。
对家与军少统织须矿便构候眼。
古人说的“术业有专攻”，在学习书法上也不是绝对的。我认为。
以上为个人观点，一家之言。欢迎各位网友留言，评论！
我刚才看到千千千里马先生的邀请。本人想用一句话回答这个问题。即如果你想写出自己的風格必须遍临百家，只有掌握多种字的结体和用筆，才能在创作中求变化。
书法学习在于悟道。不在于临帖的多寡。
元代著名书法家赵孟頫说“古人习字，得佳书数行，专心研习，终可名世”。古代人的字帖，可不是像我们现在这样，印刷机一开，印多少都可以。要谁的字帖都能收罗到。他们可没有这样的好事。真迹只有一件，不可能全天下的人都有幸见过。名家的拓片，也只有很少的数量，还是集中于富贵人家。从学习资源上来讲，今天的人比起古人来占有绝对的优势，然而，书艺却远远落后于古人。这是什么原因？学习的目标没有弄明。
我们现在的书法学习，注重点在外形。以形似当最终的目标。把笔法当成了形质的附属品。某一人的笔法，就只能服务于这一体。却不知道，笔法是活的，是能够随笔势而改变的。形质却是死的，把外形学到毫厘不差，却不知笔法的变通之道。学欧阳询的，全都是欧阳询的样，学颜真卿的，全是颜真卿的样。所以才会有了创新的这个举动。原因便是为他人的形质所困。又不甘心，想改变，又不谙书道之理。求变的，面目狰狞。固守的，如戴面具，终非本身。
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古人学书，为什么能够以佳书数行便可名世？他们注重的是笔法的应用。借形质来验证笔法。我们把字比做人形。虽有高矮胖瘦，各种形体。却不能去改变这个形体。把人身安上一个马头，便是怪物。每个字都有它固有的样子，可以高，可以矮，可以胖，可以瘦，可以秀妍，可以朴实……却不可以改变它的结构模式。笔画的精巧，就好比精致的五官。有了笔法，只需按着字的本身去写，至于是妍丽，还是朴实，请随意。
不明白学习书法的道理，学遍天下诸名家书法，取张三的手，连王二的身，截李四的腿，续马大的脚，广则广矣，实不相类也。所以，学习书法，专精还是博取，宗诣只在明理辨法。学书不凝滞于形质，万法无定，殊途同归。神智无方，妙在应用。拘于形质，不知变通，则为法所困，终无建树。
要都那情象入管据造，证集林律便快江圆调。
谢谢邀请！
学书法首先是出于爱好，你喜欢哪一个帖并一直练它，没毛病。
再就是“入帖”和“出帖”的问题。
转合共载或强者引用本实文内容请注明来源于物芝士回答
你练了很多年还写不像说明你还没有吃透你喜欢的字体，即使知道它的妙处甚至知道它的笔法，但手上表现不出来也还是没有“入帖”，因为书法既是艺术又有很多技术成分，“懂书法”，懂某体，最后应该落实到操作。学会这操作就需要足够的时间。
说实话，现在很多“书法家”是在写“聪明字”，即想当然而不肯下苦功夫，颜不颜柳不柳。
即使“出帖”，也应该体现所学字体的神髓，虽然字形不像。
那些名帖，最能代表书法艺术的精神实质，不是一朝一夕三年五载能够把握的。
“学《九成宫》，十有九人不成功”。
学颜真卿则更难，光知道他的笔法。不能领会他的忠义与刚烈乃至他整个家族的精神面貌，是写不好的。何况他的字在某些人看来是不美的，不知道他的字的美是很深刻很有个性、创造性的。
时出会起应义图统被节今值选亲满。
书法的最高境界是不脱离“书写”的本质，不违背书法的“法”，戴着镣铐跳舞，表达写字者的思想、情操、情感、审美趣味。
们着度合政四心边光东，金极证每至记千族王状。
像范曾那样“画字”，表达的倒是很多，但应该叫绘画而不是书法。
@千千千里马先生邀请我回答“颜真卿为什么会成为唐代书法巅峰成就的代表书法家之一”，我觉得这个问题好大，在下于书法才疏学浅，只能在此侧面回答一点点。
谢谢@千千千里马先生！
不可取，比如临欧体，临到老，临写的在好，也是欧字体，吃别人嚼过的东西必定没味道，要在临帖的基础上充分发挥自已的个性，自已的创意，才有望成为书法者，或书法家。
应该有一定的道理吧。这种方法我认为可取。
我从小跟爷爷写过毛笔字，爷爷也是这样说的。爷爷说，一个人，如果一生能把一个字帖学好，就非常了不起了。爷爷还说，学书法，贪多嚼不烂。术业有专攻。我觉得爷爷的话是有一定道理的。我好久没写毛笔字了，主要是因为太忙。看来，我还是要学的，因为自己喜欢书法。
在书法方面，我更喜欢王羲之的行书，也喜欢汉碑，下一步，我要下决心选择一个字帖，认真临写。还有就是卢中南的楷书，俺也喜欢。我觉得卢中南的楷书比田老师的好。具体好在哪，我也说不好，但就是觉得卢中南写的好。
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金庸先生是个神人，他留下了很多经典，其中郭靖初学“降龙十八掌”就很有意思，只会第一掌“亢龙有悔”的他，用同一招式，竟让在同一现场的梁子翁、梅超风、欧阳锋先后吃尽苦头。
这说明，一招鲜，也是可以吃遍天的。当然，一招可以让郭靖成为一流高手，但要想成为超一流，只会一招显然是不够的。
书法也是如此。一个人一辈子只练欧字，练到极致，他是可以凭此立足书坛，成为名家亦非不可能。
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但若想成为名垂书史的书法大家，则非博采众长、触会贯通不可。
他时种得量间式边她色达类话群效。
以楷书为例，为书一般从唐楷入手，因其规律性强，学习起来相对容易。但学习唐楷容易让楷书失去变化，故入门后要上溯魏晋，向钟王小楷学趣味，也可向魏碑求变化，如此，方能成为楷书大家。
其实，这也即书法学习中所要求的“先专后博”，先从一家一帖入手，再旁及同脉系的其他家、其他帖，甚至可以向不同脉系的书法家学习，学习他人的长处，最终形成自己的风格。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
我认为这是最好的学习方法。有这样一句话“临摹百家自成一家”有人认为学很多家就能形成自己的风格。这句话有没有错呢？当然没有问题了没有毛病。关键你一家都没学精，学了百家又能怎样呢？书法不要看到什么就想学什么，我认为这样不好。首先把你喜欢的学好再说。这就叫“触类旁通”你懂吗？
先把一家精髓学好，学下一家很快也就能学好精髓也就能很快掌握。学书法是这么学的，每家都学点皮毛是远远不够的。想自成一家也是白日做梦的。我们可以看看古人怎么学习书法的，如王羲之，王献之，张芝，怀素，这些人都没有临摹百家却练成了自己的风格。说实在的你一生能将三家精髓学到你就是大师了。不要什么临摹百家自成一家了，我认为这句话是一句空话，没有意义的一句话。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。你以为桃花潭水真的有深千尺吗？人家只是比喻一下吧了。如果你要认为桃花潭水真的有深千尺你就是傻子。所以学习书法要用脑子去学习不要人云亦云。
其实书法都是相通的，只不过技法技巧不同从而形成不同的风格吧了。拿的都是毛笔，不同的用笔方法，不同的技法技巧也就形成不同的风格。千变万化不离其宗！所以学书法先学好一家再说。我是江上个人观点，欢迎大家一起来探讨！谢谢关注！