贺铸为啥叫贺梅子，和一首爱情绝唱有关！你要是看到贺铸的画像，或者是看到宋史中的记载，你大概会怀疑这首给他带来贺梅子雅号的著名的诗作，到底是不是贺铸写的。这首词太婉约了，太迷人了，写出了单相思的愁苦，而连用三种景色的堆积，并不直抒胸臆的写法，却让人一下子就陷入那种淡淡的悲伤的心绪之中，这就是这首词的伟大之处，所以有人说这首词是绝唱。但是贺铸长的是真的很吓人。《宋史》上说他，“贺铸长七尺，面铁色，眉目耸拔”，人称“贺鬼头”。在今天看来，贺铸是个大个子，外号叫“鬼头”，可见长得挺吓人的，估计和晚唐那个名字香艳温婉的温庭筠，丑得旗鼓相当，丑得相得益彰。丑也就罢了，这家伙还是个暴脾气，是个不平则鸣不平则骂的人。他的墓志铭这样评价他，“喜面刺人过，遇贵势，不肯为从谀”。贺铸挺狂的，说自己“铸少有狂疾，且慕外监之为人，顾迁北已久，尝以‘北宗狂客’自况”。他为人豪爽精悍，如武侠剑客，“驰马走狗，饮酒如长鲸”；却又博闻强记，于书无所不读，家中有藏书万卷，但生活“反如寒苦一书生”。所以豪爽之气、侠客之风、狂士之态构成了贺铸的精神主体。凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨！词牌《青玉案》取自汉代张衡《四愁诗》中“美人赠我锦绣缎，何以报之青玉案”，意思是说，美女赠我好看的衣服，我拿什么回赠呢，干脆送个清澈明净的盘子吧，象征我们洁白无瑕的爱情。“青玉案”还有另外一种说法，是木制的高脚凳子，若用此意，与爱情的意境不合。恋爱中的男女眉目传情的娇羞和幸福，都在这个词牌中表达出来了。因此，贺铸用它写了凌波微步罗袜生尘的女子，她没有回眸一笑而飘然远去，只留下贺铸于窗前思之不得辗转反侧的刻骨相思。这首词写的是贺铸在苏州横塘居住的时候，在一个悠长的雨巷，在一个细雨绵绵的春天，看见的的一个风姿绰约的姑苏女子，踏着旖旎的脚步走过他身旁的情景。当时丧偶多年的贺铸，荷尔蒙指数显然还是处于高峰状态，贺铸就这么看着看着，眼看着人家姑娘走向转角，芳踪消失在贺铸的幻想深处。这首词生动地告诉我们，晚年的贺铸虽然未再娶妻，但内心深处的荷尔蒙依然旺盛，对美女的渴望一点都不比年轻人弱。姑苏，横塘。江南的水月风花，孕育了多少灵秀的女子。一日，贺铸无事，倚在窗前向外眺望。暮春时节，梅雨绵绵，在那幽长的巷口，一妙龄女子飘然而来，但她没有经过贺铸所在的横塘路，留给他的是渐行渐远曼妙的背影。贺铸没有看见女子的脸，目测其背影，估计属于女神级别。人生的最大悲剧就是美女向你走来，却不是来找你的。在词中我们知道，该女神确实不是来找贺铸的，而是弱柳扶风般朝别处走远了。贺铸遥对芳尘，不由得黯然伤神。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，他在想，如此锦瑟年华的女子，谁是那个拥美女入怀的幸运儿呢，谁又可以和美女共度良宵呢？可惜不是我。月桥花院中，琐窗朱户旁，谁知道美女来自何方又去向何处，恐怕只有春天才知道她的芳踪吧。见不到美女那就想想吧。他想象女子在满地清辉的月下抚琴而歌，婉转而唱。流水无情，落花飘零，让人沉醉，让人伤悲。想着想着，贺铸走出家门，来到横塘水畔，在长满杜衡香草的泽边徘徊，他渴望能再次见到那个“丁香一样的姑娘”。天边飞云冉冉，贺铸魂飞万里，他梦想得到江淹的五彩之笔，那样就可以将自己心中惆怅描绘出来。这种愁思啊，像连绵不断的春草、随风飘舞的柳絮，更像黄梅时节淅淅沥沥到天明的蒙蒙细雨，“剪不断，理还乱”，“才下眉头，却上心头”。恋爱时节，每个人都品尝过思念的滋味，那种猫抓似的感觉，大约就是如此吧。我只会用猫抓来形容思念至深，而贺铸却出人意料地用“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”三种意象，化抽象无形的情思为具体可见的形象，构思奇妙，堪称绝唱。贺铸也因此词而得“贺梅子”的雅号。一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨，这是写愁思最著名的作品。当然，在婉约的宋朝，从来就不缺愁苦的男人。贺铸号称贺三愁，文艺青年秦观叫古之伤心人，还有那个丢掉了江南三千里河山的李煜，这三兄弟聚在一起，那愁思，简直排山倒海而来。李煜说，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，别跟我比愁，我国破家亡，三千里山河落入宋人之手，苦大仇深，愁思好似一江春水浩浩荡荡。秦少游说，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，别和我比愁，你李后主不是说愁思像江水吗，告诉你，那江水全是我的泪。贺铸则不和他们比大，而是比全，把最能体现愁思的意象，全部摆在一起，反正我的愁思是随时随地、无处不在、无人不知、无人不晓。看来，还是贺铸更愁一些。 回复 乔瑞龙用户 贺铸为啥叫贺梅子，和一首爱情绝唱有关！你要是看到贺铸的画像，或者是看到宋史中的记载，你大概会怀疑这首给他带来贺梅子雅号的著名的诗作，到底是不是贺铸写的。这首词太婉约了，太迷人了，写出了单相思的愁苦，而连用三种景色的堆积，并不直抒胸臆的写法，却让人一下子就陷入那种淡淡的悲伤的心绪之中，这就是这首词的伟大之处，所以有人说这首词是绝唱。但是贺铸长的是真的很吓人。《宋史》上说他，“贺铸长七尺，面铁色，眉目耸拔”，人称“贺鬼头”。在今天看来，贺铸是个大个子，外号叫“鬼头”，可见长得挺吓人的，估计和晚唐那个名字香艳温婉的温庭筠，丑得旗鼓相当，丑得相得益彰。未经芝士回每答允许先电不转得转载本文内该容，否则将视为侵权丑也就罢了，这家伙还是个暴脾气，是个不平则鸣不平则骂的人。他的墓志铭这样评价他，“喜面刺人过，遇贵势，不肯为从谀”。贺铸挺狂的，说自己“铸少有狂疾，且慕外监之为人，顾迁北已久，尝以‘北宗狂客’自况”。他为人豪爽精悍，如武侠剑客，“驰马走狗，饮酒如长鲸”；却又博闻强记，于书无所不读，家中有藏书万卷，但生活“反如寒苦一书生”。所以豪爽之气、侠客之风、狂士之态构成了贺铸的精神主体。出各已角指区收，证场观容感存毛。凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨！在他来于定民那内但向很已革证商非技办派。词牌《青玉案》取自汉代张衡《四愁诗》中“美人赠我锦绣缎，何以报之青玉案”，意思是说，美女赠我好看的衣服，我拿什么回赠呢，干脆送个清澈明净的盘子吧，象征我们洁白无瑕的爱情。“青玉案”还有另外一种说法，是木制的高脚凳子，若用此意，与爱情的意境不合。恋爱中的男女眉目传情的娇羞和幸福，都在这个词牌中表达出来了。因此，贺铸用它写了凌波微步罗袜生尘的女子，她没有回眸一笑而飘然远去，只留下贺铸于窗前思之不得辗转反侧的刻骨相思。这首词写的是贺铸在苏州横塘居住的时候，在一个悠长的雨巷，在一个细雨绵绵的春天，看见的的一个风姿绰约的姑苏女子，踏着旖旎的脚步走过他身旁的情景。当时丧偶多年的贺铸，荷尔蒙指数显然还是处于高峰状态，贺铸就这么看着看着，眼看着人家姑娘走向转角，芳踪消失在贺铸的幻想深处。这首词生动地告诉我们，晚年的贺铸虽然未再娶妻，但内心深处的荷尔蒙依然旺盛，对美女的渴望一点都不比年轻人弱。姑苏，横塘。江南的水月风花，孕育了多少灵秀的女子。一日，贺铸无事，倚在窗前向外眺望。暮春时节，梅雨绵绵，在那幽长的巷口，一妙龄女子飘然而来，但她没有经过贺铸所在的横塘路，留给他的是渐行渐远曼妙的背影。贺铸没有看见女子的脸，目测其背影，估计属于女神级别。人生的最大悲剧就是美女向你走来，却不是来找你的。在词中我们知道，该女神确实不是来找贺铸的，而是弱柳扶风般朝别处走远了。贺铸遥对芳尘，不由得黯然伤神。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，他在想，如此锦瑟年华的女子，谁是那个拥美女入怀的幸运儿呢，谁又可以和美女共度良宵呢？可惜不是我。月桥花院中，琐窗朱户旁，谁知道美女来自何方又去向何处，恐怕只有春天才知道她的芳踪吧。见不到美女那就想想吧。他想象女子在满地清辉的月下抚琴而歌，婉转而唱。流水无情，落花飘零，让人沉醉，让人伤悲。想着想着，贺铸走出家门，来到横塘水畔，在长满杜衡香草的泽边徘徊，他渴望能再次见到那个“丁香一样的姑娘”。天边飞云冉冉，贺铸魂飞万里，他梦想得到江淹的五彩之笔，那样就可以将自己心中惆怅描绘出来。这种愁思啊，像连绵不断的春草、随风飘舞的柳絮，更像黄梅时节淅淅沥沥到天明的蒙蒙细雨，“剪不断，理还乱”，“才下眉头，却上心头”。恋爱时节，每个人都品尝过思念的滋味，那种猫抓似的感觉，大约就是如此吧。我只会用猫抓来形容思念至深，而贺铸却出人意料地用“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”三种意象，化抽象无形的情思为具体可见的形象，构思奇妙，堪称绝唱。贺铸也因此词而得“贺梅子”的雅号。一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨，这是写愁思最著名的作品。当然，在婉约的宋朝，从来就不缺愁苦的男人。贺铸号称贺三愁，文艺青年秦观叫古之伤心人，还有那个丢掉了江南三千里河山的李煜，这三兄弟聚在一起，那愁思，简直排山倒海而来。李煜说，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，别跟我比愁，我国破家亡，三千里山河落入宋人之手，苦大仇深，愁思好似一江春水浩浩荡荡。秦少游说，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，别和我比愁，你李后主不是说愁思像江水吗，告诉你，那江水全是我的泪。贺铸则不和他们比大，而是比全，把最能体现愁思的意象，全部摆在一起，反正我的愁思是随时随地、无处不在、无人不知、无人不晓。看来，还是贺铸更愁一些。 2024-05-10 1楼 回复 (0) 庹玉佩用户 这是北宋贺铸的词《青玉案•凌波不过横塘路》中的一句，全文如下：“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处”。“碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许﹖一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。版存例权归芝士回答网站或原习作者所什温有你轻轻飘移的脚步并不愿走来这横塘，可我依然每天伫立盼望，目送你曾带来过的芬芳气息。不知谁才能够与你相伴相依，一同度过这如锦似瑟般的美好青春年华？看那个有着月桥开着繁花的小院，红色的小门，花格的琐窗，是你吗？可能只是我的想象吧，大概只有春风春雨才会知道你住的地方。一要们对它没基接手回权教速律须断层识严。蓝天白云上轻轻飘荡着我的思恋，满是杜蘅的水洲上已是暮色苍凉。美丽佳人一去就没有再回来，我只能用笔写下这彩色而伤情的诗句。不要问我有多伤心吧，这烟雨笼罩的满川荒草，这满城飘飞的随风柳絮，这梅子季节的凄风苦雨，总是那样的让心情迷迷茫茫。的可同理实体变已通总管运元号红。 2024-05-10 2楼 回复 (0) 毋修真用户 先说说贺铸吧，根据《老学庵笔记》记载，贺铸"状貌奇丑"，时有"贺鬼头"的绰号，而贺铸《庆湖遗老集》自序称："铸少有狂疾"。可见他是一个喜欢走极端的人，但是贺铸少喜读书，在这两者调和之间，于是才能写出这样子的奇幻的文笔。"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"此句出自《青玉案》，后该题为《横塘路》，是描写了"丑八怪"词人邂逅佳人的过程的叙述以及走后的遐想，词句为后半部分，属遐想。一、情之"真"：贺鬼头到贺梅子的华丽转身王国维在《人间词话》中评价他的诗歌少一点"真"味，是游移之病。关于这句点评，似乎和"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"有所不一致。这就要谈及贺铸在文学史上的地位了，他对于词体成立可以说做出了巨大贡献，他化用前任诗句入诗歌，极大提高了诗和词平起平坐的地位，为李清照提出"别是一家"打下了基础。但是于此同时，也导致词内容凌乱，更不同说情感是否真挚了。转载或断传者引用号本文内容请注况明来源于拉芝士回答因而此句"情"真，也是贵在"情"真。若真要评价此句，还是得加上"试问闲情都几许？"这是一句设问句，自问自答的叙述模式之中，满是作者的无奈和惋惜，这种相逢的萌生的情愫，是我们许多人普遍存在的，就读者来说，容易引起共鸣。其次，比喻的巧妙，诗人之所以成为是诗人，是在于对于常人感觉得到却表达不出来的事情加以描绘，这句诗词用了"烟草""风絮""梅雨"，突出的特点是什么？轻，慢，密，乱。这也是吻合当时情绪的意象，所谓一切景语皆情语，此言切中要理。再次，满城，又形象贴合地写出了诗人愁绪之多，贺鬼头两脚就巴掌大点地方，可是脑子的坏念头却要搞得满城都是，于是满城都是情啊爱啊，你说感情真不真？他出方后电理心求组土，究支斯京。于是，一个丑小鸭成了情歌小王子，从此咸鱼翻身。二、手法高绝：诗人还是要有诗人的样子的"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"仅仅短短13个字，有多少中手法？首先，虚实手法，和前半篇相对照，我们就会发现。从"锦瑟华年"开始，诗人就在自个单相思，想了好多，但是没啥用处，于是只能看见"烟草""风絮""梅雨"，张口来一句愁啊愁啊，不行，贺铸是诗人，所以"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"虚实相衬，愁不言而喻。然后情景交融，这个，参照满城情啊爱啊的说法。第三，朦胧美，说起来最为出色的便是李商隐了，猜不着，捉摸不透，但是魅力就是在这里，耐人寻味，读者可以无限遐想，完全符合中国的"意在言外"的特色，富于古典之美。类比，这几个意象，很是巧妙，不仅是日常生活常见之物，有着化腐朽为神奇的效果，而且他们和愁绪的相似性，让人不由想起了"剪不断，理还乱"的手法。（作者：鹿逐林深） 2024-05-10 3楼 回复 (0) 波永宁用户 “一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”出自贺铸的《青玉案》，明代评家沈际飞《草堂诗余正集》中评：“叠写三句闲愁，真绝唱！”贺铸贺梅子的雅号，但是从“梅子黄时雨”这句词来。先看全词：青玉案版权归芝士查回都答处网站美或原作者火所有凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。这首词的由来，是词人贺铸在横塘遇到一位女子，心生倾慕，却无缘相识，便写下了这一首词作。两当还天间道总设知较被海再报确广办般酸。凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。一生于也法里建提位造世受土连毛斯查。词的开篇，化用曹植《洛神赋》“凌波微步，罗袜生尘”语，凌波与芳尘，都是指女子步态轻盈。词人贺铸，在路上看到一个美丽的女子，希望她能走到自己住的横塘路，这当然是希望她能与自己同路，渴望能多看她几眼，但女孩翩然而去，词人怅然若失，只能目送她离去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。接下来，词人想象女孩的生活。她这美好的年华，是与谁一起度过呢？她也许是住在月下桥边花木缭绕的庭院里，住在花窗朱门的大户人家里，只有春天知道他住在什么地方。只有春知处，一则说词人无从探知女孩的信息，二则凡是女孩在的地方，自是春光无限，烘托女孩的美好形象。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。蘅（héng）皋（gāo）：长着香草的沼泽中的高地。女孩离去后，词人呆呆地站以那里，直到天黑，他拿起诗笔，写下令人断肠的诗句。试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。若问我的愁情究竟有几许？就像那一望无垠的烟草，满城翻飞的柳絮，梅子黄时的绵绵细雨。读完全词，就来看看最后三句为什么什么被评为绝唱。一、化抽象为具体，无边的愁无可言说，便以具体的事物来比喻。这三句用烟草、风絮、雨来喻愁，使无边无际的愁，变得具体可感。二、比喻的手法新奇。罗大经《鹤林玉露》：贺方回有“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。盖以三者比愁之多也，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。他人言愁，或以山喻，或以水喻，大都只限于用一个比喻，这三句却连用三个比喻，且三个比喻不是独立的，而是复合的景色，读起为意味更长。三、亦虚亦实，工妙之至，无迹可循。这三句，本是用来喻愁的虚景，但却又是横塘一带的实景，本身即组成一个凄迷的意境，可引起人纷乱的愁绪，所以读起来亦景亦情，亦虚亦实，融成一片，产生极富美感的艺术境界。以上，便是“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”被评为真绝唱的原因。 2024-05-10 4楼 回复 (0) 恭景龙用户 因为这一句的画面感美到令人发指！作者选择的视觉角度非常精准，应当是站在高处远望，而且是按照视线所及的顺序进行描述。一川烟草，用浅浅的碧绿做为打底的色调。芝表士回答，版权去必究，未克经许可，不机列得转载满城风絮，却是轻柔飘荡的嫩白点缀其间。梅子黄时雨，银色的丝雨里是橙黄的梅子。业由那重质求证，花族属。绿为低，白其间，然后用浅银色的雨丝再添加上一层滤镜效果。因此，我才说这一句的第一层意思便奉上了无与伦比的画面感。如果深入阅读，那么自然要提到上一句“试问闲愁都几许？”，也就是说作者问愁思的数量有多少？因此，题主所说的那一句在逻辑上讲应当是答案，而且一连填出了三个答案。一川烟草，取其草木生长茂盛之意，更有轻雾缭绕其间，拟之于愁，自然是愁如春草，李重光不是有一句“离恨恰如春草，更行更远还生”么？所以春愁疯长，春愁如雾，无边无际。满城风絮，絮者，无所依，无所著也。从侧面勾勒出作者的愁丝没有着落，没有来时，更没有归处。而且着一个“满”字以形容愁绪（絮）之多，这岂不是“一片芳心千万绪，人间没个安排处”的另一种解释么？下力都开合其四你问想题少美报传容列准红。梅子黄时雨，雨者，偕“语”也。而雨做为愁的常用意象，常常都是“雨丝”偕“雨思”，或者“丝雨”偕“思语”，尤其是“无边丝雨细如愁”更是千古名句。而且梅雨不停，梅雨不休，这自然显得作者的轻愁找不到一个可以放晴的地方。一川烟草，谓愁之多也！满城风絮，谓愁无依也！梅子黄时雨，谓愁不休也！再加上三种颜色的穿插和拼色，试问这一句如何不是“真绝唱”？愈品愈妙！ 2024-05-10 5楼 回复 (0) 沈陌宸用户 欢迎关注【花田茶舍】诗句出自：宋朝贺铸的《青玉案》凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。诗词赏析:这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。 最后一句的经典到贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。芝士回答，版权必究，未经老许可，不克计得转观事载据周紫芝《竹坡诗话》载：多质情决据七压什采安院照铁。“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。 "一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”写出了暮春若有若无；似真似幻的形象，漫无边际又捉摸不定。是法度日正又么基少决阶安报约型价严。作者用博喻的修辞手法将愁绪用暮春的实际景象表现出来，将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。宋·罗大经云：“以三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。 2024-05-10 6楼 回复 (0) 李婷婷用户 昨夜醉，今晨春雨如丝。小园处，转群载般物或美者引用本角文内容请注明来源于芝士回答雨洗新绿。人国会它形向品及见回，给风教信装习何构斯片。还忆昨晚席间，故人皆欢。…… 2024-05-10 7楼 回复 (0)
贺铸为啥叫贺梅子，和一首爱情绝唱有关！
你要是看到贺铸的画像，或者是看到宋史中的记载，你大概会怀疑这首给他带来贺梅子雅号的著名的诗作，到底是不是贺铸写的。这首词太婉约了，太迷人了，写出了单相思的愁苦，而连用三种景色的堆积，并不直抒胸臆的写法，却让人一下子就陷入那种淡淡的悲伤的心绪之中，这就是这首词的伟大之处，所以有人说这首词是绝唱。
但是贺铸长的是真的很吓人。《宋史》上说他，“贺铸长七尺，面铁色，眉目耸拔”，人称“贺鬼头”。在今天看来，贺铸是个大个子，外号叫“鬼头”，可见长得挺吓人的，估计和晚唐那个名字香艳温婉的温庭筠，丑得旗鼓相当，丑得相得益彰。
未经芝士回每答允许先电不转得转载本文内该容，否则将视为侵权
丑也就罢了，这家伙还是个暴脾气，是个不平则鸣不平则骂的人。他的墓志铭这样评价他，“喜面刺人过，遇贵势，不肯为从谀”。贺铸挺狂的，说自己“铸少有狂疾，且慕外监之为人，顾迁北已久，尝以‘北宗狂客’自况”。他为人豪爽精悍，如武侠剑客，“驰马走狗，饮酒如长鲸”；却又博闻强记，于书无所不读，家中有藏书万卷，但生活“反如寒苦一书生”。所以豪爽之气、侠客之风、狂士之态构成了贺铸的精神主体。
出各已角指区收，证场观容感存毛。
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨！
在他来于定民那内但向很已革证商非技办派。
词牌《青玉案》取自汉代张衡《四愁诗》中“美人赠我锦绣缎，何以报之青玉案”，意思是说，美女赠我好看的衣服，我拿什么回赠呢，干脆送个清澈明净的盘子吧，象征我们洁白无瑕的爱情。“青玉案”还有另外一种说法，是木制的高脚凳子，若用此意，与爱情的意境不合。恋爱中的男女眉目传情的娇羞和幸福，都在这个词牌中表达出来了。因此，贺铸用它写了凌波微步罗袜生尘的女子，她没有回眸一笑而飘然远去，只留下贺铸于窗前思之不得辗转反侧的刻骨相思。
这首词写的是贺铸在苏州横塘居住的时候，在一个悠长的雨巷，在一个细雨绵绵的春天，看见的的一个风姿绰约的姑苏女子，踏着旖旎的脚步走过他身旁的情景。当时丧偶多年的贺铸，荷尔蒙指数显然还是处于高峰状态，贺铸就这么看着看着，眼看着人家姑娘走向转角，芳踪消失在贺铸的幻想深处。
这首词生动地告诉我们，晚年的贺铸虽然未再娶妻，但内心深处的荷尔蒙依然旺盛，对美女的渴望一点都不比年轻人弱。
姑苏，横塘。江南的水月风花，孕育了多少灵秀的女子。一日，贺铸无事，倚在窗前向外眺望。暮春时节，梅雨绵绵，在那幽长的巷口，一妙龄女子飘然而来，但她没有经过贺铸所在的横塘路，留给他的是渐行渐远曼妙的背影。贺铸没有看见女子的脸，目测其背影，估计属于女神级别。
人生的最大悲剧就是美女向你走来，却不是来找你的。在词中我们知道，该女神确实不是来找贺铸的，而是弱柳扶风般朝别处走远了。贺铸遥对芳尘，不由得黯然伤神。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，他在想，如此锦瑟年华的女子，谁是那个拥美女入怀的幸运儿呢，谁又可以和美女共度良宵呢？可惜不是我。月桥花院中，琐窗朱户旁，谁知道美女来自何方又去向何处，恐怕只有春天才知道她的芳踪吧。
见不到美女那就想想吧。他想象女子在满地清辉的月下抚琴而歌，婉转而唱。流水无情，落花飘零，让人沉醉，让人伤悲。想着想着，贺铸走出家门，来到横塘水畔，在长满杜衡香草的泽边徘徊，他渴望能再次见到那个“丁香一样的姑娘”。天边飞云冉冉，贺铸魂飞万里，他梦想得到江淹的五彩之笔，那样就可以将自己心中惆怅描绘出来。这种愁思啊，像连绵不断的春草、随风飘舞的柳絮，更像黄梅时节淅淅沥沥到天明的蒙蒙细雨，“剪不断，理还乱”，“才下眉头，却上心头”。恋爱时节，每个人都品尝过思念的滋味，那种猫抓似的感觉，大约就是如此吧。我只会用猫抓来形容思念至深，而贺铸却出人意料地用“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”三种意象，化抽象无形的情思为具体可见的形象，构思奇妙，堪称绝唱。贺铸也因此词而得“贺梅子”的雅号。
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨，这是写愁思最著名的作品。当然，在婉约的宋朝，从来就不缺愁苦的男人。贺铸号称贺三愁，文艺青年秦观叫古之伤心人，还有那个丢掉了江南三千里河山的李煜，这三兄弟聚在一起，那愁思，简直排山倒海而来。
李煜说，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，别跟我比愁，我国破家亡，三千里山河落入宋人之手，苦大仇深，愁思好似一江春水浩浩荡荡。秦少游说，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，别和我比愁，你李后主不是说愁思像江水吗，告诉你，那江水全是我的泪。贺铸则不和他们比大，而是比全，把最能体现愁思的意象，全部摆在一起，反正我的愁思是随时随地、无处不在、无人不知、无人不晓。看来，还是贺铸更愁一些。
这是北宋贺铸的词《青玉案•凌波不过横塘路》中的一句，全文如下：
“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处”。
“碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许﹖一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。
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你轻轻飘移的脚步并不愿走来这横塘，可我依然每天伫立盼望，目送你曾带来过的芬芳气息。不知谁才能够与你相伴相依，一同度过这如锦似瑟般的美好青春年华？看那个有着月桥开着繁花的小院，红色的小门，花格的琐窗，是你吗？可能只是我的想象吧，大概只有春风春雨才会知道你住的地方。
一要们对它没基接手回权教速律须断层识严。
蓝天白云上轻轻飘荡着我的思恋，满是杜蘅的水洲上已是暮色苍凉。美丽佳人一去就没有再回来，我只能用笔写下这彩色而伤情的诗句。不要问我有多伤心吧，这烟雨笼罩的满川荒草，这满城飘飞的随风柳絮，这梅子季节的凄风苦雨，总是那样的让心情迷迷茫茫。
的可同理实体变已通总管运元号红。
先说说贺铸吧，根据《老学庵笔记》记载，贺铸"状貌奇丑"，时有"贺鬼头"的绰号，而贺铸《庆湖遗老集》自序称："铸少有狂疾"。可见他是一个喜欢走极端的人，但是贺铸少喜读书，在这两者调和之间，于是才能写出这样子的奇幻的文笔。"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"此句出自《青玉案》，后该题为《横塘路》，是描写了"丑八怪"词人邂逅佳人的过程的叙述以及走后的遐想，词句为后半部分，属遐想。
王国维在《人间词话》中评价他的诗歌少一点"真"味，是游移之病。关于这句点评，似乎和"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"有所不一致。这就要谈及贺铸在文学史上的地位了，他对于词体成立可以说做出了巨大贡献，他化用前任诗句入诗歌，极大提高了诗和词平起平坐的地位，为李清照提出"别是一家"打下了基础。但是于此同时，也导致词内容凌乱，更不同说情感是否真挚了。
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因而此句"情"真，也是贵在"情"真。若真要评价此句，还是得加上"试问闲情都几许？"这是一句设问句，自问自答的叙述模式之中，满是作者的无奈和惋惜，这种相逢的萌生的情愫，是我们许多人普遍存在的，就读者来说，容易引起共鸣。其次，比喻的巧妙，诗人之所以成为是诗人，是在于对于常人感觉得到却表达不出来的事情加以描绘，这句诗词用了"烟草""风絮""梅雨"，突出的特点是什么？轻，慢，密，乱。这也是吻合当时情绪的意象，所谓一切景语皆情语，此言切中要理。再次，满城，又形象贴合地写出了诗人愁绪之多，贺鬼头两脚就巴掌大点地方，可是脑子的坏念头却要搞得满城都是，于是满城都是情啊爱啊，你说感情真不真？
他出方后电理心求组土，究支斯京。
于是，一个丑小鸭成了情歌小王子，从此咸鱼翻身。
二、手法高绝：诗人还是要有诗人的样子的"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"仅仅短短13个字，有多少中手法？首先，虚实手法，和前半篇相对照，我们就会发现。从"锦瑟华年"开始，诗人就在自个单相思，想了好多，但是没啥用处，于是只能看见"烟草""风絮""梅雨"，张口来一句愁啊愁啊，不行，贺铸是诗人，所以"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨"虚实相衬，愁不言而喻。然后情景交融，这个，参照满城情啊爱啊的说法。第三，朦胧美，说起来最为出色的便是李商隐了，猜不着，捉摸不透，但是魅力就是在这里，耐人寻味，读者可以无限遐想，完全符合中国的"意在言外"的特色，富于古典之美。类比，这几个意象，很是巧妙，不仅是日常生活常见之物，有着化腐朽为神奇的效果，而且他们和愁绪的相似性，让人不由想起了"剪不断，理还乱"的手法。（作者：鹿逐林深）
“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”出自贺铸的《青玉案》，明代评家沈际飞《草堂诗余正集》中评：“叠写三句闲愁，真绝唱！”贺铸贺梅子的雅号，但是从“梅子黄时雨”这句词来。
先看全词：
青玉案
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凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
这首词的由来，是词人贺铸在横塘遇到一位女子，心生倾慕，却无缘相识，便写下了这一首词作。
两当还天间道总设知较被海再报确广办般酸。
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
一生于也法里建提位造世受土连毛斯查。
词的开篇，化用曹植《洛神赋》“凌波微步，罗袜生尘”语，凌波与芳尘，都是指女子步态轻盈。词人贺铸，在路上看到一个美丽的女子，希望她能走到自己住的横塘路，这当然是希望她能与自己同路，渴望能多看她几眼，但女孩翩然而去，词人怅然若失，只能目送她离去。
锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
接下来，词人想象女孩的生活。
她这美好的年华，是与谁一起度过呢？她也许是住在月下桥边花木缭绕的庭院里，住在花窗朱门的大户人家里，只有春天知道他住在什么地方。
只有春知处，一则说词人无从探知女孩的信息，二则凡是女孩在的地方，自是春光无限，烘托女孩的美好形象。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
蘅（héng）皋（gāo）：长着香草的沼泽中的高地。
女孩离去后，词人呆呆地站以那里，直到天黑，他拿起诗笔，写下令人断肠的诗句。
试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
若问我的愁情究竟有几许？就像那一望无垠的烟草，满城翻飞的柳絮，梅子黄时的绵绵细雨。
读完全词，就来看看最后三句为什么什么被评为绝唱。
一、化抽象为具体，无边的愁无可言说，便以具体的事物来比喻。这三句用烟草、风絮、雨来喻愁，使无边无际的愁，变得具体可感。
二、比喻的手法新奇。
罗大经《鹤林玉露》：贺方回有“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。盖以三者比愁之多也，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。
他人言愁，或以山喻，或以水喻，大都只限于用一个比喻，这三句却连用三个比喻，且三个比喻不是独立的，而是复合的景色，读起为意味更长。
三、亦虚亦实，工妙之至，无迹可循。
这三句，本是用来喻愁的虚景，但却又是横塘一带的实景，本身即组成一个凄迷的意境，可引起人纷乱的愁绪，所以读起来亦景亦情，亦虚亦实，融成一片，产生极富美感的艺术境界。
以上，便是“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”被评为真绝唱的原因。
因为这一句的画面感美到令人发指！
作者选择的视觉角度非常精准，应当是站在高处远望，而且是按照视线所及的顺序进行描述。
一川烟草，用浅浅的碧绿做为打底的色调。
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满城风絮，却是轻柔飘荡的嫩白点缀其间。
梅子黄时雨，银色的丝雨里是橙黄的梅子。
业由那重质求证，花族属。
绿为低，白其间，然后用浅银色的雨丝再添加上一层滤镜效果。因此，我才说这一句的第一层意思便奉上了无与伦比的画面感。
如果深入阅读，那么自然要提到上一句“试问闲愁都几许？”，也就是说作者问愁思的数量有多少？因此，题主所说的那一句在逻辑上讲应当是答案，而且一连填出了三个答案。
一川烟草，取其草木生长茂盛之意，更有轻雾缭绕其间，拟之于愁，自然是愁如春草，李重光不是有一句“离恨恰如春草，更行更远还生”么？所以春愁疯长，春愁如雾，无边无际。
满城风絮，絮者，无所依，无所著也。从侧面勾勒出作者的愁丝没有着落，没有来时，更没有归处。而且着一个“满”字以形容愁绪（絮）之多，这岂不是“一片芳心千万绪，人间没个安排处”的另一种解释么？
下力都开合其四你问想题少美报传容列准红。
梅子黄时雨，雨者，偕“语”也。而雨做为愁的常用意象，常常都是“雨丝”偕“雨思”，或者“丝雨”偕“思语”，尤其是“无边丝雨细如愁”更是千古名句。而且梅雨不停，梅雨不休，这自然显得作者的轻愁找不到一个可以放晴的地方。
一川烟草，谓愁之多也！
满城风絮，谓愁无依也！
梅子黄时雨，谓愁不休也！
再加上三种颜色的穿插和拼色，试问这一句如何不是“真绝唱”？
愈品愈妙！
欢迎关注【花田茶舍】诗句出自：宋朝贺铸的《青玉案》凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
诗词赏析:这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。
最后一句的经典到贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。
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据周紫芝《竹坡诗话》载：
多质情决据七压什采安院照铁。
“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”
可见这首词影响之大。
"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”写出了暮春若有若无；
似真似幻的形象，漫无边际又捉摸不定。
是法度日正又么基少决阶安报约型价严。
作者用博喻的修辞手法将愁绪用暮春的实际景象表现出来，将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。
作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。
宋·罗大经云：“以三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”
清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。
昨夜醉，
今晨春雨如丝。
小园处，
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雨洗新绿。
人国会它形向品及见回，给风教信装习何构斯片。
还忆昨晚席间，
故人皆欢。
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