几年以前甚至十年以前，听到了《凡人歌》，听到了他唱的《领悟》，心里多的是不屑，觉得这“口水歌”还蛮好听，但是也蛮好玩的，调侃的称李宗盛为“中国饶舌第一人”因为他的歌会有很多诉说一样的唱法但慢慢长大后，却被他的歌所感动，当工作多年后，再听到《凡人歌》一种云淡风轻，笑谈人生的感觉让我放松。听到《我终于失去了你》，静静的感受他对于陪伴的诉说，大哥唱每一首歌都那么诚恳，每一次演出都那么用心。听到《爱的代价》我会跟着老李一起流泪，体会着歌词的韵味，满脑子想的却都是自己的生活。老李没有很漂亮的声线，却把每一首歌都刻出自己的印记。那么多人唱过他的歌，回头来，最爱的却还是他的那一首。《我是一只小小鸟》《漂洋过海来看你》《寂寞难耐》甚至《当爱已成往事》他的味道都自成一派。不知什么时候开始，开始喜欢看他在台上静静的弹着吉他讲着故事。大哥曾经在演唱会和梁静茹说：希望你永远听不懂我的歌，因为不想你经历我那么多事情在这个人人真人秀的时代，大哥却很少出现在电视上，不是没人想到他，而是他只想做做吉他唱唱歌。最近几年出的几首歌：《给自己的歌》《山丘》我仍然一遍一遍循环着。当所有的等待已变成曾经，我会讲很多精彩的故事给你听也许我偶尔还是会想她 偶尔难免会惦记着她 就当她是个老朋友啊 也让我心疼 也让我牵挂 只是我心中不再有火花 让往事都随风去吧有人问我你究竟是哪里好，这么多年我还忘不了，春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了当我尝尽人情冷暖 当你决定为了你的理想燃烧，生活的压力与生命的尊严哪一个重要。年少不听李宗盛，听懂已是不惑年 ! 回复 康圣杰用户 几年以前甚至十年以前，听到了《凡人歌》，听到了他唱的《领悟》，心里多的是不屑，觉得这“口水歌”还蛮好听，但是也蛮好玩的，调侃的称李宗盛为“中国饶舌第一人”因为他的歌会有很多诉说一样的唱法但慢慢长大后，却被他的歌所感动，当工作多年后，再听到《凡人歌》一种云淡风轻，笑谈人生的感觉让我放松。听到《我终于失去了你》，静静的感受他对于陪伴的诉说，大哥唱每一首歌都那么诚恳，每一次演出都那么用心。转载或育明者引用本文内容术请注明影来源于芝士回装答听到《爱的代价》我会跟着老李一起流泪，体会着歌词的韵味，满脑子想的却都是自己的生活。老李没有很漂亮的声线，却把每一首歌都刻出自己的印记。那么多人唱过他的歌，回头来，最爱的却还是他的那一首。《我是一只小小鸟》《漂洋过海来看你》《寂寞难耐》甚至《当爱已成往事》他的味道都自成一派。好那油花土书近委，省构斯局。不知什么时候开始，开始喜欢看他在台上静静的弹着吉他讲着故事。大哥曾经在演唱会和梁静茹说：希望你永远听不懂我的歌，因为不想你经历我那么多事情学三之高实关者想提知战走话，群习存斯火。在这个人人真人秀的时代，大哥却很少出现在电视上，不是没人想到他，而是他只想做做吉他唱唱歌。最近几年出的几首歌：《给自己的歌》《山丘》我仍然一遍一遍循环着。当所有的等待已变成曾经，我会讲很多精彩的故事给你听也许我偶尔还是会想她 偶尔难免会惦记着她 就当她是个老朋友啊 也让我心疼 也让我牵挂 只是我心中不再有火花 让往事都随风去吧有人问我你究竟是哪里好，这么多年我还忘不了，春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了当我尝尽人情冷暖 当你决定为了你的理想燃烧，生活的压力与生命的尊严哪一个重要。年少不听李宗盛，听懂已是不惑年 ! 2024-11-22 1楼 回复 (0) 严赐奇用户 年少时不懂这些歌词，总觉得它太过于直白。现在才明白不是歌词白，而是我们人生阅历少。如今，再看老李的歌，正如知乎上一个网友所说：“别的歌手是在对着我唱歌，只有老李是在替我唱歌。”因为每一句都是从我们的心里唱出来的！！ 2024-11-22 2楼 回复 (0) 屈松伟用户 听他的歌好像哪首歌唱的就是自己，当爱已成往事，因为爱过，所以不会成敌人；因为伤过，所以不会做朋友。 如果，前世的五百次回眸才换来今生的擦肩而过，那想来已经很幸福了，其实，擦肩而过，也是一种很深的缘分。 当爱已成往事，我们开始苦笑，爱情原来可以说走就走。 不管你当初受的伤有多么深，也可以痊愈得无影无踪，了无痕迹。 爱过才知情重，醉过方知酒浓。 爱自己爱的人本身就是幸福的，你可以记住过去的美好， 但不要把它幻想到现在，因为一切都是一去不复返的。 当爱已成往事，轻轻拥抱一下回忆里的温暖，轻柔地凝视凋谢的温柔。 无论结果怎样都会破坏了曾经的美感。干干净净地离开， 也许若干年后的某个午后， 阳光下的他（她）眯起双眼会记起某个美好的瞬间，会心一笑。 种种怀念，值了。 回想那句：说好了要永远一起的，然而，再多的爱也只变成了一种关怀。 如果一切曾经像烟花一样灿烂过，或许现在就不会停留在原地不动。 那曾经拥有过的那份爱当成世界在你们心中打下的一个烙印。 原来握在手里的，不一定就是你们真正拥有的； 你们所拥有的，也不一定就是你们真正铭刻在心的。 人生很多时候需要自觉的放弃，因为拥有的时候，你们也许正在失去， 而放弃的时候，你们也许又在重新获得。 明白的人懂得放弃，真情的人懂得牺牲，幸福的人懂得超脱。 当爱已成往事，不要抱怨，也不要憎恨。 这个时候最需要的是理解、放弃和祝福。 过多的自作多情是在乞求对方的施舍。 爱与被爱，都是让人幸福的事情。不要让这些变成痛苦。 既然你们已经经历了，多年以后，偶尔想起，希望都是美好的回忆 当爱已成往事，请活的自信些，开心些， 把最美的微笑留给伤你最深的人，聪明的人知道自己要快乐。 珍惜你爱的人和爱你的人。 很多时候，你不能够和你最爱的人在一起。 因为很多时候，爱是很脆弱的。 陪伴你身边的多数都是那个在最适合的时候出现在你身边的人。 如果此时陪伴在你身边的正是你最爱的人， 请你一定要好好珍惜，因为有太多人得不到这种幸福 2024-11-22 3楼 回复 (0) 庹圆圆用户 只有经历过，才会顿悟，如同那首领悟。以前的我，不明白有个人为什么总喜欢听李宗盛的歌，也觉得这样的歌曲不适合自己这样阅历尚浅的人来聆听。直到现在，就算只是经过这为数不多的时光或曾经，似乎也能听出点悲凉和绝望的味道了。想得却不可得 你奈人生何想得却不可得 情爱里无智者二十岁的时候，都会或多或少为了感情这档子事情闹得郁郁寡欢，于是越来越听得懂的那些情歌，也一字一字搬到了自己身上，当年李宗盛和梁静茹合唱那首明明白白我的心时，说她现在能听懂他的歌了，但希望她不要有这样的经历。是啊，多想回到那个听不懂这些的时候，做个天真的人，或许那样也不会爱得沉醉更不会恨得心碎了。最看不懂的是人心，当你明白了一些，也算是一种成长。心疼过来，爬起来继续往前走。疼痛难过受伤害，也就是成长中所谓的代价吧。 2024-11-22 4楼 回复 (0) 沈雪松用户 之前对李宗盛大哥无感，那时候好像都是一些所谓流行的歌我们比较喜欢，很少会去休息词作，后来年纪见长，才明白听老李的歌，不只是歌更多是词，是词里写的曾经深爱对方的自己，尤其是看过他的演唱会，舞台和服装都很简约，唯一不简单的就是老李，荧幕上面每一首歌词曲唱都是老李，真是为之自豪，更加的崇拜，是那种走进内心的偶像，每每深夜孤单都会是看看他的视频，就那样自然而然的写进你心里，仿佛帮你倒出你当时太多的故事，不深爱过的人可能不会懂，越听越有感觉，虽然没有多大年纪但是却觉得完全可以听懂，可能随着年岁见长领悟的会不一样，但是一颗爱大哥的心是不变的，有生之年无论大哥在哪里开演唱会都会去看，三个小时完全听不够！最后想说无论你是大哥还是大叔都会永远爱你 2024-11-22 5楼 回复 (0) 王博荣用户 “还没能晓得/就快要老了/尽管心里活着的还是那个年轻人。”听56岁的李宗盛唱这首酝酿了十年的《山丘》，鼻子隐隐发酸。这首歌的妙在于，歌词里蕴含了一股不醉不休的叹息和哀伤，旋律却是昂扬上升的，就算流泪脸上也挂着笑。这首去年10月发行的单曲《山丘》，不知道引发了多少人共鸣，仅在文艺青年聚集的豆瓣音乐中，就被6400多人评出9.4的高分。也许是借着《山丘》的走红，也许是这个时代太缺触及心灵的音乐，当李宗盛决定开一场个人巡回演唱会时，从台北、北京到杭州，皆是场场爆满、一票难求的盛况。即将于3月15日登场奔驰文化中心的“Jeep之夜”2014李宗盛上海演唱会，总共开了1.2万个位子，订单却有1.8万张左右。“既然青春留不住”，是李宗盛为这场跨年巡演取的名字，透着一位年过半百老男人的无奈和率真。他说，有一天，当他坐在浴缸里，突然看见自己手上的老人斑，“然后你想到你的父母一天一天地老去，看着他们变得无力，变得跟小孩一样……我想要写的是这些，去Review（回顾）人生的真相。”版权热归芝单士回答网站或原学作者行所真有去年11月，在北京站的舞台上，李宗盛右手握着话筒，左手插兜，以一种看似很随意的样子唱《领悟》。有人发现，唱到末句“别再为爱受苦”时，两鬓斑白的他忽然声音哽咽、眼眶含泪。他的舞台从来都是极简的，没有浮华布景，也没有华丽的高音。演唱会的五个部分勾勒的是李宗盛自己的人生经历，“梦醒时分”、“爱的代价”、“爱欲浮世绘”、“见山又是山丘”、“给自己的歌”。有时候，他笑吟吟地坐进一张白沙发，抱着吉他，旁边是一盏落地灯，现场观众仿佛进了李宗盛家的客厅，听这个老男人用音乐聊他的故事。后来李宗盛解释，“这个姿势是在家里的姿势，很多写歌的片刻灵感萌发也在此时。”他会嘲讽自己，总是写一些“公式型情歌”，写的时候用了俗气老套的情歌公式，却意外受到欢迎，比如《爱如潮水》和《别怕我伤心》。他用无数情歌捧红了周华健、辛晓琪、张信哲、莫文蔚、光良、品冠、五月天、梁静茹。他音乐里的哀伤、苍凉、莽撞和无奈不是为哪个年代的人定制的，相反，他写的童年、青春、梦想、爱情、家庭和名利，是每个时代的人都会直面的人生。李宗盛的歌质朴得就像一幅素描，没有鲜艳浓重的色彩，一点也不抽象。领会他的音乐，最好的方式是先揣摩他的歌词，再听唱片，看他用怎样动听的旋律去搭配那些小说一样的词句。由于听的李宗盛的歌大都是他后期唱的，就讨论下他后期的唱功吧： 李宗盛其实嗓音条件其实很一般，音域不宽，没高音，低音也没有那么吸引人。而且为人朴实，不喜炫技。用他自己的话说“小李就是个写歌的”。听他唱的《领悟》，多次重复的副歌部分并没有用很多技巧“秀”出来，而只是利用发音的强弱和对节奏的把握来演绎这首歌的内在。作为对比，你听听关喆唱的版本，就明白李宗盛唱歌“质朴”的特点了。 李宗盛唱歌的第二个特点是唱歌的节奏把握的很好，何时断何时拖，而且这种好并非刻意为之。是由于对人生和音乐感悟之深刻、演唱时刻感情的些微变化，而信手拈来的发挥。有点武林高手落叶即可伤人，树枝即能为剑的意思。《出发》rap部分轻轻松松的完成，君不见一般的说唱歌手哪个唱歌的时候不是用劲的口水都要喷出来了。《寂寞难耐》《给自己的歌》这种虚无缥缈的旋律，有几个人能把握的了？《当爱已成往事》（“感性与理性演唱会”现场版）合唱部分的节奏把握已达录音室水准。 第三个特点是“粗中有细”，李宗盛唱歌很少扣那种很小的细节，唱歌几乎一直扯着个大粗嗓子，但这并不代表李宗盛不会演绎细腻的情感。《漂洋过海来看你》，李宗盛罕见的把声音收的细了一点，把一个即将和深恋多年女神见面的男生演绎的温柔如水。当然，同类型歌曲的《伤心地铁》《爱的代价》《我是一只小小鸟》李宗盛并没有如此演绎，但是里面偶尔展示的温柔唱腔，还是让人欣赏（个人以为如果唱《伤心地铁》的时候，声音细一点会更好）。 讨论一个歌手唱功好不好，还有一个方法就是看他唱“别人的歌曲”（虽然对李宗盛用“翻唱”不恰当，本来这些歌就是他写的）能不能唱出自己的味道，还是简单的“模仿”原唱者。《阴天》莫文蔚唱出的是哀怨，李宗盛唱出的是历尽沧桑的老男人淡定的回忆。《伤心地铁》无印良品唱出的是小男生被甩之后受伤的心，李宗盛唱的是一个有故事的人故地重游而已。有心者还可比较下和赵传版本的《我是一只小小鸟》，和姜育恒版本的《再回首》，和娃娃版本《漂洋过海来看你》，和周华健版本《鬼迷心窍》的区别。说到翻唱，我不得不鄙视一下萧龙王，他的翻唱要么是“模仿”（《爱的moment》这还是录音室专辑），要么就是城乡结合部呼啸而过的山寨发烧碟（可参见萧敬腾唱过的《花房姑娘》）。 综合来看，李宗盛嗓音条件一般，假音转音哭腔气声等技巧很少用，但胜在对音乐的理解，感情的演绎和节奏的掌控上。最适合演唱起伏不大，感情丰富的歌。对于李宗盛的唱功，一百分满分的话，我打七十五分。 2024-11-22 6楼 回复 (0) 周沛邦用户 小时候就爱听，因为那些情歌有一种或默默或隐忍或倾诉或澎湃的感情在里面！现在喜欢听，发现那些情歌是人生的感悟 启迪 经验，总结，精炼！从喜欢到领悟，一晃人生！ 2024-11-22 7楼 回复 (0) 焦皓轩用户 喜欢听他的歌！要说为什么？也许是到了这个年纪吧，能听出感觉来。一种经历，一种沧桑，一种坦然~ 2024-11-22 8楼 回复 (0) 孛浩大用户 有关六，七，八十年代的革命红歌都是充满正能量的，而且是歌颂广大工农兵的歌曲，不但本人喜欢，全国人民都喜欢听。 2024-11-22 9楼 回复 (0)
几年以前甚至十年以前，听到了《凡人歌》，听到了他唱的《领悟》，心里多的是不屑，觉得这“口水歌”还蛮好听，但是也蛮好玩的，调侃的称李宗盛为“中国饶舌第一人”因为他的歌会有很多诉说一样的唱法
但慢慢长大后，却被他的歌所感动，当工作多年后，再听到《凡人歌》一种云淡风轻，笑谈人生的感觉让我放松。
听到《我终于失去了你》，静静的感受他对于陪伴的诉说，大哥唱每一首歌都那么诚恳，每一次演出都那么用心。
转载或育明者引用本文内容术请注明影来源于芝士回装答
听到《爱的代价》我会跟着老李一起流泪，体会着歌词的韵味，满脑子想的却都是自己的生活。
老李没有很漂亮的声线，却把每一首歌都刻出自己的印记。那么多人唱过他的歌，回头来，最爱的却还是他的那一首。
《我是一只小小鸟》《漂洋过海来看你》《寂寞难耐》甚至《当爱已成往事》他的味道都自成一派。
好那油花土书近委，省构斯局。
不知什么时候开始，开始喜欢看他在台上静静的弹着吉他讲着故事。
大哥曾经在演唱会和梁静茹说：希望你永远听不懂我的歌，因为不想你经历我那么多事情
学三之高实关者想提知战走话，群习存斯火。
在这个人人真人秀的时代，大哥却很少出现在电视上，不是没人想到他，而是他只想做做吉他唱唱歌。
最近几年出的几首歌：《给自己的歌》《山丘》我仍然一遍一遍循环着。
当所有的等待已变成曾经，我会讲很多精彩的故事给你听
也许我偶尔还是会想她 偶尔难免会惦记着她 就当她是个老朋友啊 也让我心疼 也让我牵挂 只是我心中不再有火花 让往事都随风去吧
有人问我你究竟是哪里好，这么多年我还忘不了，春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了
当我尝尽人情冷暖 当你决定为了你的理想燃烧，生活的压力与生命的尊严哪一个重要。
年少不听李宗盛，听懂已是不惑年 !
年少时不懂这些歌词，总觉得它太过于直白。现在才明白不是歌词白，而是我们人生阅历少。
如今，再看老李的歌，正如知乎上一个网友所说：“别的歌手是在对着我唱歌，只有老李是在替我唱歌。”因为每一句都是从我们的心里唱出来的！！
听他的歌好像哪首歌唱的就是自己，当爱已成往事，因为爱过，所以不会成敌人；因为伤过，所以不会做朋友。
如果，前世的五百次回眸才换来今生的擦肩而过，那想来已经很幸福了，其实，擦肩而过，也是一种很深的缘分。 当爱已成往事，我们开始苦笑，爱情原来可以说走就走。 不管你当初受的伤有多么深，也可以痊愈得无影无踪，了无痕迹。 爱过才知情重，醉过方知酒浓。 爱自己爱的人本身就是幸福的，你可以记住过去的美好， 但不要把它幻想到现在，因为一切都是一去不复返的。 当爱已成往事，轻轻拥抱一下回忆里的温暖，轻柔地凝视凋谢的温柔。 无论结果怎样都会破坏了曾经的美感。干干净净地离开， 也许若干年后的某个午后， 阳光下的他（她）眯起双眼会记起某个美好的瞬间，会心一笑。 种种怀念，值了。 回想那句：说好了要永远一起的，然而，再多的爱也只变成了一种关怀。 如果一切曾经像烟花一样灿烂过，或许现在就不会停留在原地不动。 那曾经拥有过的那份爱当成世界在你们心中打下的一个烙印。 原来握在手里的，不一定就是你们真正拥有的； 你们所拥有的，也不一定就是你们真正铭刻在心的。 人生很多时候需要自觉的放弃，因为拥有的时候，你们也许正在失去， 而放弃的时候，你们也许又在重新获得。 明白的人懂得放弃，真情的人懂得牺牲，幸福的人懂得超脱。 当爱已成往事，不要抱怨，也不要憎恨。 这个时候最需要的是理解、放弃和祝福。 过多的自作多情是在乞求对方的施舍。 爱与被爱，都是让人幸福的事情。不要让这些变成痛苦。 既然你们已经经历了，多年以后，偶尔想起，希望都是美好的回忆 当爱已成往事，请活的自信些，开心些， 把最美的微笑留给伤你最深的人，聪明的人知道自己要快乐。 珍惜你爱的人和爱你的人。 很多时候，你不能够和你最爱的人在一起。 因为很多时候，爱是很脆弱的。 陪伴你身边的多数都是那个在最适合的时候出现在你身边的人。 如果此时陪伴在你身边的正是你最爱的人， 请你一定要好好珍惜，因为有太多人得不到这种幸福之前对李宗盛大哥无感，那时候好像都是一些所谓流行的歌我们比较喜欢，很少会去休息词作，后来年纪见长，才明白听老李的歌，不只是歌更多是词，是词里写的曾经深爱对方的自己，尤其是看过他的演唱会，舞台和服装都很简约，唯一不简单的就是老李，荧幕上面每一首歌词曲唱都是老李，真是为之自豪，更加的崇拜，是那种走进内心的偶像，每每深夜孤单都会是看看他的视频，就那样自然而然的写进你心里，仿佛帮你倒出你当时太多的故事，不深爱过的人可能不会懂，越听越有感觉，虽然没有多大年纪但是却觉得完全可以听懂，可能随着年岁见长领悟的会不一样，但是一颗爱大哥的心是不变的，有生之年无论大哥在哪里开演唱会都会去看，三个小时完全听不够！最后想说无论你是大哥还是大叔都会永远爱你
“还没能晓得/就快要老了/尽管心里活着的还是那个年轻人。”听56岁的李宗盛唱这首酝酿了十年的《山丘》，鼻子隐隐发酸。这首歌的妙在于，歌词里蕴含了一股不醉不休的叹息和哀伤，旋律却是昂扬上升的，就算流泪脸上也挂着笑。这首去年10月发行的单曲《山丘》，不知道引发了多少人共鸣，仅在文艺青年聚集的豆瓣音乐中，就被6400多人评出9.4的高分。
也许是借着《山丘》的走红，也许是这个时代太缺触及心灵的音乐，当李宗盛决定开一场个人巡回演唱会时，从台北、北京到杭州，皆是场场爆满、一票难求的盛况。即将于3月15日登场奔驰文化中心的“Jeep之夜”2014李宗盛上海演唱会，总共开了1.2万个位子，订单却有1.8万张左右。
“既然青春留不住”，是李宗盛为这场跨年巡演取的名字，透着一位年过半百老男人的无奈和率真。他说，有一天，当他坐在浴缸里，突然看见自己手上的老人斑，“然后你想到你的父母一天一天地老去，看着他们变得无力，变得跟小孩一样……我想要写的是这些，去Review（回顾）人生的真相。”
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去年11月，在北京站的舞台上，李宗盛右手握着话筒，左手插兜，以一种看似很随意的样子唱《领悟》。有人发现，唱到末句“别再为爱受苦”时，两鬓斑白的他忽然声音哽咽、眼眶含泪。
他的舞台从来都是极简的，没有浮华布景，也没有华丽的高音。演唱会的五个部分勾勒的是李宗盛自己的人生经历，“梦醒时分”、“爱的代价”、“爱欲浮世绘”、“见山又是山丘”、“给自己的歌”。有时候，他笑吟吟地坐进一张白沙发，抱着吉他，旁边是一盏落地灯，现场观众仿佛进了李宗盛家的客厅，听这个老男人用音乐聊他的故事。后来李宗盛解释，“这个姿势是在家里的姿势，很多写歌的片刻灵感萌发也在此时。”
他会嘲讽自己，总是写一些“公式型情歌”，写的时候用了俗气老套的情歌公式，却意外受到欢迎，比如《爱如潮水》和《别怕我伤心》。他用无数情歌捧红了周华健、辛晓琪、张信哲、莫文蔚、光良、品冠、五月天、梁静茹。他音乐里的哀伤、苍凉、莽撞和无奈不是为哪个年代的人定制的，相反，他写的童年、青春、梦想、爱情、家庭和名利，是每个时代的人都会直面的人生。
李宗盛的歌质朴得就像一幅素描，没有鲜艳浓重的色彩，一点也不抽象。领会他的音乐，最好的方式是先揣摩他的歌词，再听唱片，看他用怎样动听的旋律去搭配那些小说一样的词句。
由于听的李宗盛的歌大都是他后期唱的，就讨论下他后期的唱功吧： 李宗盛其实嗓音条件其实很一般，音域不宽，没高音，低音也没有那么吸引人。而且为人朴实，不喜炫技。用他自己的话说“小李就是个写歌的”。听他唱的《领悟》，多次重复的副歌部分并没有用很多技巧“秀”出来，而只是利用发音的强弱和对节奏的把握来演绎这首歌的内在。作为对比，你听听关喆唱的版本，就明白李宗盛唱歌“质朴”的特点了。 李宗盛唱歌的第二个特点是唱歌的节奏把握的很好，何时断何时拖，而且这种好并非刻意为之。是由于对人生和音乐感悟之深刻、演唱时刻感情的些微变化，而信手拈来的发挥。有点武林高手落叶即可伤人，树枝即能为剑的意思。《出发》rap部分轻轻松松的完成，君不见一般的说唱歌手哪个唱歌的时候不是用劲的口水都要喷出来了。《寂寞难耐》《给自己的歌》这种虚无缥缈的旋律，有几个人能把握的了？《当爱已成往事》（“感性与理性演唱会”现场版）合唱部分的节奏把握已达录音室水准。 第三个特点是“粗中有细”，李宗盛唱歌很少扣那种很小的细节，唱歌几乎一直扯着个大粗嗓子，但这并不代表李宗盛不会演绎细腻的情感。《漂洋过海来看你》，李宗盛罕见的把声音收的细了一点，把一个即将和深恋多年女神见面的男生演绎的温柔如水。当然，同类型歌曲的《伤心地铁》《爱的代价》《我是一只小小鸟》李宗盛并没有如此演绎，但是里面偶尔展示的温柔唱腔，还是让人欣赏（个人以为如果唱《伤心地铁》的时候，声音细一点会更好）。 讨论一个歌手唱功好不好，还有一个方法就是看他唱“别人的歌曲”（虽然对李宗盛用“翻唱”不恰当，本来这些歌就是他写的）能不能唱出自己的味道，还是简单的“模仿”原唱者。《阴天》莫文蔚唱出的是哀怨，李宗盛唱出的是历尽沧桑的老男人淡定的回忆。《伤心地铁》无印良品唱出的是小男生被甩之后受伤的心，李宗盛唱的是一个有故事的人故地重游而已。有心者还可比较下和赵传版本的《我是一只小小鸟》，和姜育恒版本的《再回首》，和娃娃版本《漂洋过海来看你》，和周华健版本《鬼迷心窍》的区别。说到翻唱，我不得不鄙视一下萧龙王，他的翻唱要么是“模仿”（《爱的moment》这还是录音室专辑），要么就是城乡结合部呼啸而过的山寨发烧碟（可参见萧敬腾唱过的《花房姑娘》）。 综合来看，李宗盛嗓音条件一般，假音转音哭腔气声等技巧很少用，但胜在对音乐的理解，感情的演绎和节奏的掌控上。最适合演唱起伏不大，感情丰富的歌。对于李宗盛的唱功，一百分满分的话，我打七十五分。
小时候就爱听，因为那些情歌有一种或默默或隐忍或倾诉或澎湃的感情在里面！现在喜欢听，发现那些情歌是人生的感悟 启迪 经验，总结，精炼！从喜欢到领悟，一晃人生！
喜欢听他的歌！要说为什么？也许是到了这个年纪吧，能听出感觉来。一种经历，一种沧桑，一种坦然~
有关六，七，八十年代的革命红歌都是充满正能量的，而且是歌颂广大工农兵的歌曲，不但本人喜欢，全国人民都喜欢听。