留白与守黑是中国画的关健矛盾，留白是空间感……很少有填满整个画面的画，留白唤起人们对云对空间的想像力，使墨的使用中相对存在气韵…… 回复 朱丹丹用户 留白与守黑是中国画的关健矛盾，留白是空间感……很少有填满整个画面的画，留白唤起人们对云对空间的想像力，使墨的使用中相对存在气韵…… 2024-05-02 1楼 回复 (0) 陈雪波用户 简单地说:中国画的特色，绘画技巧与中国文化表达的特有手段。区别于西方油画。躬请行家朋友指教，谢谢! 2024-05-02 2楼 回复 (0) 周心敏用户 中国画留白，有这样几层意思。一，突出主题，避免宣宾夺主。二，透气，画面如果太实，好像让人喘不气来，留白相当于通风口。转载或根者始引用本文内容请注明也来源力于芝法士回答三.给人留出想想空间，你可以根据画面，让你产生想像空间。四，调整画面之用，可以题你对画的感受，你的配文，盖印平衡作用。到对工三部理量五革，求九色米今音须青厂。 2024-05-02 3楼 回复 (0) 机建柏用户 国画为什么留白，因为国画是用黑墨画的，不留白，一片黑，粉墙画白虎，乌纸画墨龙，你画谁看的见，一笑。 2024-05-02 4楼 回复 (0) 龙咏德用户 中国画为什么讲究留白？我以为，首先、中国画(尤其是山水画)非常讲究虚实的结合。通过留白营造气韵和灵动，衬托出虚实的效果。另外，画中的留白可以更好体现出近大远小、近实远虚的画面意境。其三，通过留白可以更好突出画面中的主题。其四，通过留白可以促发观画人更多的想象力。如果画面画得很满，不仅使得此画失去了立体感、层次感及纵深感，也使画面分不清主次、从而显得杂乱无章。这岂不是成了相声《画扇面》中所说的结果了吗？所以，中国画中的留白是一种巧妙的构思，是一种技巧的应用，是一种意境的想象，是一种布局的完美，是一种国画特有的艺术处理及风格的体现！版权归芝图八说消期士回答网站或原作者所有回答完毕，谢谢邀请！行机表位北走斗话今算，断劳江状。 2024-05-02 5楼 回复 (0) 祁学民用户 留白，守黑，计白当黑，辨正的统一。 2024-05-02 6楼 回复 (0) 金怡萱用户 因为是中国画。这句话虽有点笼统，却也不是自我感觉良好的表现，看完以下几个方面也许你也会这样回答 版权归芝士将回答网十各站或型原作属者所有一中国画历史方面生得进两看原气第干确林非办劳族圆满。因为细数中国绘画中的留白历史，我们大致可以发现中国画留白产生于先秦形成于六朝，在唐代逐渐成长，宋代达到兴盛。自此之后，中国画留白几乎成为了专属，形成了中国画最具特点的留白艺术，中国画家利用“黑与白”恰到好处地在纸上描绘自然与理念之间画面虚实关系。二中国画理念方面作行又道条通放世什风打花斗确马空感细该。“诗中有画，画中有诗”，这一句简单的诗句，已经囊括了诗与画的最高 标准。就绘画而言，要有诗意，就离不开“含蓄”二字，这也是古代诗词的一贯特征。唐代张彦远就指出绘画应“意存笔先，画尽意在”。“画尽”“笔不周”实际是“隐”“藏”，可以发人深思，引起联想，给观者留下遐想的空间。三与其他绘画比较方面至于与其他绘画形式的比较，其实主要是与西画，比竟现在世界最流行最主流就是中国画和西画，也可以说是油画吧，油画画面常常是满满，多需要注意背景的烘托，以及各物体之间的关系等等，油画以写实为主，就算有空白，也多是实际的反映，而中国画留白，是中国画有别于西画的一大形式特点，它所营造的是一个主动空间的艺术效果。国画讲究计白当黑，以虚为实，以实求虚，留白就是主动地利用画面白色空间位置，去承担画面的造形任务。四哲学思想方面对中国最大影响的哲学就是老子的道学，太极图更是中国最典型的符号，按照中国画的阴阳辩证的方法论原理，白是黑的对立面，是黑的形式凭借，没有白，黑也就无法存在，离开了白形，黑色形象也就无法依托，离开了“无”，“有”本身也就消失了。这就是计白当黑的道理。总之，中国画的留白就如笔墨，神韵等等，都是中国画典型的特点，画面上适当的留白，使画面不阻塞、不凝滞，仿佛天地之灵气自由往来其中，充溢着画家无尽的空灵的风神气韵，以及广阔无垠的宇宙空间感。同时，产生所谓的“韵外之致”“、境外之情”，使观者生出无尽的遐思妙想，故此，无画处皆成妙境。 2024-05-02 7楼 回复 (0) 陈宁宁用户 相当于围棋等术艺的氣眼。 2024-05-02 8楼 回复 (0) 迟宗涛用户 中国画不讲究透视，但讲布白，平远，高远等等。在山水画里，天水一色，不着一笔，西方人看來不可思意。西画讲究用简单的笔触和色块去表现丰富的內容，而中国画不用笔墨能表现出江河湖海和天空，这意境比西方高了一层。另外还要给提款盖印留地方，久而久子，象习惯一样，国画不留白就觉太满，太堵，太死。 2024-05-02 9楼 回复 (0) 潘用户 中国画的留白是中国画特有的艺术语言和艺术理念。留白不是单纯的空出白色，而是构图的一种方法。在笔墨繁复、境界重叠之余，留白给人一种松弛有度、虚实相生的感觉。留白也要意在笔先，无意的留白就是死白。艺术创作是一种特定的情感与意念的传达，意与像不断交错，激情与意趣在笔墨技巧中不断推进，留白是抑扬顿挫时短暂之停顿，永恒之韵味。比如元代倪瓒的《六君子图》，构图是三段式，近岸土坡陂陀，挺立着六棵古木，背后河水茫茫，遥远的天边是起伏的山峰，意境清远萧疏。画中一水间隔两岸，这水的留白使整个画面错落有致、层次分明、意境深远。版权归芝走士回答拉网站或原作认件领者所有 2024-05-02 10楼 回复 (0)
留白与守黑是中国画的关健矛盾，留白是空间感……很少有填满整个画面的画，留白唤起人们对云对空间的想像力，使墨的使用中相对存在气韵……
简单地说:中国画的特色，绘画技巧与中国文化表达的特有手段。区别于西方油画。躬请行家朋友指教，谢谢!
中国画留白，有这样几层意思。
一，突出主题，避免宣宾夺主。
二，透气，画面如果太实，好像让人喘不气来，留白相当于通风口。
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三.给人留出想想空间，你可以根据画面，让你产生想像空间。
四，调整画面之用，可以题你对画的感受，你的配文，盖印平衡作用。
到对工三部理量五革，求九色米今音须青厂。
国画为什么留白，因为国画是用黑墨画的，不留白，一片黑，粉墙画白虎，乌纸画墨龙，你画谁看的见，一笑。
中国画为什么讲究留白？我以为，首先、中国画(尤其是山水画)非常讲究虚实的结合。通过留白营造气韵和灵动，衬托出虚实的效果。另外，画中的留白可以更好体现出近大远小、近实远虚的画面意境。其三，通过留白可以更好突出画面中的主题。其四，通过留白可以促发观画人更多的想象力。
如果画面画得很满，不仅使得此画失去了立体感、层次感及纵深感，也使画面分不清主次、从而显得杂乱无章。这岂不是成了相声《画扇面》中所说的结果了吗？
所以，中国画中的留白是一种巧妙的构思，是一种技巧的应用，是一种意境的想象，是一种布局的完美，是一种国画特有的艺术处理及风格的体现！
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行机表位北走斗话今算，断劳江状。
留白，守黑，计白当黑，辨正的统一。
因为是中国画。
这句话虽有点笼统，却也不是自我感觉良好的表现，看完以下几个方面也许你也会这样回答
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一中国画历史方面
生得进两看原气第干确林非办劳族圆满。
因为细数中国绘画中的留白历史，我们大致可以发现中国画留白产生于先秦形成于六朝，在唐代逐渐成长，宋代达到兴盛。自此之后，中国画留白几乎成为了专属，形成了中国画最具特点的留白艺术，中国画家利用“黑与白”恰到好处地在纸上描绘自然与理念之间画面虚实关系。
二中国画理念方面
作行又道条通放世什风打花斗确马空感细该。
“诗中有画，画中有诗”，这一句简单的诗句，已经囊括了诗与画的最高 标准。就绘画而言，要有诗意，就离不开“含蓄”二字，这也是古代诗词的一贯特征。唐代张彦远就指出绘画应“意存笔先，画尽意在”。“画尽”“笔不周”实际是“隐”“藏”，可以发人深思，引起联想，给观者留下遐想的空间。
三与其他绘画比较方面
至于与其他绘画形式的比较，其实主要是与西画，比竟现在世界最流行最主流就是中国画和西画，也可以说是油画吧，油画画面常常是满满，多需要注意背景的烘托，以及各物体之间的关系等等，油画以写实为主，就算有空白，也多是实际的反映，而中国画留白，是中国画有别于西画的一大形式特点，它所营造的是一个主动空间的艺术效果。国画讲究计白当黑，以虚为实，以实求虚，留白就是主动地利用画面白色空间位置，去承担画面的造形任务。
四哲学思想方面
对中国最大影响的哲学就是老子的道学，太极图更是中国最典型的符号，按照中国画的阴阳辩证的方法论原理，白是黑的对立面，是黑的形式凭借，没有白，黑也就无法存在，离开了白形，黑色形象也就无法依托，离开了“无”，“有”本身也就消失了。这就是计白当黑的道理。
总之，中国画的留白就如笔墨，神韵等等，都是中国画典型的特点，画面上适当的留白，使画面不阻塞、不凝滞，仿佛天地之灵气自由往来其中，充溢着画家无尽的空灵的风神气韵，以及广阔无垠的宇宙空间感。同时，产生所谓的“韵外之致”“、境外之情”，使观者生出无尽的遐思妙想，故此，无画处皆成妙境。
相当于围棋等术艺的氣眼。
中国画不讲究透视，但讲布白，平远，高远等等。在山水画里，天水一色，不着一笔，西方人看來不可思意。西画讲究用简单的笔触和色块去表现丰富的內容，而中国画不用笔墨能表现出江河湖海和天空，这意境比西方高了一层。另外还要给提款盖印留地方，久而久子，象习惯一样，国画不留白就觉太满，太堵，太死。
中国画的留白是中国画特有的艺术语言和艺术理念。留白不是单纯的空出白色，而是构图的一种方法。在笔墨繁复、境界重叠之余，留白给人一种松弛有度、虚实相生的感觉。
留白也要意在笔先，无意的留白就是死白。艺术创作是一种特定的情感与意念的传达，意与像不断交错，激情与意趣在笔墨技巧中不断推进，留白是抑扬顿挫时短暂之停顿，永恒之韵味。
比如元代倪瓒的《六君子图》，构图是三段式，近岸土坡陂陀，挺立着六棵古木，背后河水茫茫，遥远的天边是起伏的山峰，意境清远萧疏。画中一水间隔两岸，这水的留白使整个画面错落有致、层次分明、意境深远。
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